Дорогие коллеги, друзья!

Мы всегда верим в лучшее, и поэтому решение о проведении Межрегионального театрального фестиваля-конкурса «Ново-Сибирский транзит» принималось нами не по горячим следам, а взвешенно, уже с полным пониманием ситуации.
Учитывая все обстоятельства, самым оптимальным нам видится перенос фестиваля ровно на один год — это значит, что космический VI «Ново-Сибирский транзит» пройдет с 20 по 28 мая 2021 года!
Мы прекрасно понимаем, что время не стоит на месте, однако верим, что театры сохранят в своих репертуарах все спектакли-участники, и в текущей афише «Транзита» мы поменяем лишь год. Надеемся, в том же составе останется и наше прекрасное жюри, в целости будет и дополнительная программа, включающая, в том числе, мастер-классы и круглые столы.
Нам бы очень хотелось сохранить все таким, каким оно должно было стать сейчас, — и это в наших с вами общих силах!
Мы желаем всем здоровья и добра — верьте, все будет хорошо! Ждем встречи, когда ничто не помешает нам обнять друг друга!

Обращаем внимание зрителей, что приобретенные на спектакли фестиваля билеты подлежат возврату — подробнее о правилах возврата можно узнать на сайте www.red-torch.ru

Сегодняшний день примечателен многим: в Японии 27 марта — Праздник цветения сакуры, во Франции — День сыра, можно также отметить День виски и заодно день рождения Квентина Тарантино. Ну, а мы спешим поздравить вас с Международным днем театра!
Дорогие коллеги, зрители, все, кто влюблен в театр — мы желаем вам сил, чтобы справляться с ежедневными заботами, вдохновения, чтобы воплощать мечты в реальность, удачи, чтобы всегда достигать желаемого результата! Пусть все задуманные премьеры будут сыграны, залы — полны, и — да будет театр!

До встречи на фестивале «Ново-Сибирский транзит»!

Еще месяц назад такое казалось невероятным, а сегодня премьера без зрителей уже никого не удивляет. Проходят генеральные прогоны, сдачи — театры выпускают запланированные спектакли, чтобы сразу же, как только это станет возможным, показать их своим зрителям.

Такая закрытая премьера состоялась вчера в южно-сахалинском Чехов-центре — актеры отыграли «Марию Стюарт» Фридриха Шиллера. Над историей рокового столкновения Елизаветы I и Марии Стюарт работал уже знакомый сахалинцам режиссер Олег Еремин, ранее поставивший здесь «Скупого» и «Собачье сердце» — эти два спектакля, кстати, он считает подготовкой к новому: «Опытные зрители, которые положительно отнеслись к моим предыдущим постановкам, будут готовы пойти вместе с нами дальше — туда, где не нужно объяснять, „что режиссер имел в виду“. Спектакль большой и по форме, и по времени, развлекательного в нем гораздо меньше. Так что зрителям следует подготовиться к новой истории морально и духовно».

Что ж, надеемся, за время, которого теперь стало больше, подготовиться успеют все, и официальная премьера пройдет с огромным успехом — желаем Чехов-центру театрального ни пуха ни пера в самом ближайшем будущем!

Несмотря на то, что театры сегодня вынуждены отменять или переносить один спектакль за другим, Русский драматический театр им. Н. Бестужева успел отыграть свою премьеру — в репертуаре появился «Онегин» в жанре «русская хандра». Режиссер Иван Комаров вступил в диалог с Александром Пушкиным в контексте современных реалий, попытавшись заглянуть в бездну души Онегина и поразмышлять о том, почему он стал именно таким.
Монтаж оригинального текста режиссер сделал совместно с драматургом постановки Алиной Журиной, а пространственное решение создали сценограф Ваня Боуден и художник по свету Максим Бирюков, поместив героев в некие стеклянные витрины — как артефакты, музейные экспонаты.
Получившееся авторское высказывание — по-пушкински хулиганское, объединяющее гротеск и драму — у первых зрителей вызвало массу эмоций: «крутяк», «мощный эмоциональный спектакль», «взрыв мозга». Вероятно, многие согласились бы с тем, что сказала еще в начале работы над постановкой Ваня Боуден: «Меня этот роман очень трогает потому, что в нем я узнаю себя, свое окружение. Он откликается во мне и может рассказать историю про людей, которым сегодня скучно, страшно, они влюбляются, не понимают, что с этим делать, предают дружбу — и это вечные темы».

Друзья, думаем, вы прекрасно понимаете, что в связи со сложившейся во всем мире ситуацией, количество новостей о премьерах резко сократилось. Кто-то отменяет и переносит спектакли, в других регионах работа продолжается — так, в новосибирском «Старом доме» прошла сдача постановки Никиты Бетехтина «Цемент».
Пьеса Хайнера Мюллера написана на материале одноименного романа Федора Гладкова — Мюллер уплотняет повествование, соотнося сцены с мифами об Одиссее, Ахилле, Прометее, Сизифе и других античных героях. Так «сюжет о революции в Российской империи вырастает до хтонических масштабов», — отмечают в театре.

«Именно сложность пьесы Хайнера Мюллера и тот факт, что до меня в России ее никто не ставил, и обусловили мой выбор», — говорит Никита Бетехтин. А о том, как режиссер работал над постановкой — в интервью Юлии Щетковой.

Премьерные показы «Цемента» намечены на 19 и 20 марта.

Знаменитая норильская «Полярка» немного припозднилась — обычно лаборатория современной драматургии стартовала в январе, сразу после новогодних праздников и выходных, а в этом году неожиданно возникла в марте. Впрочем, это не меняет того факта, что она остается одной из самых интересных и стабильных лабораторий Сибири.
VIII «Полярка» посвящена польской драматургии, которую организаторы — Норильский Заполярный театр драмы им. В. Маяковского — вслед за театроведами считают смелой, дерзкой, брутальной. Убедиться в этом можно на показах эскизных работ 14 и 15 марта:

• Мацей Виктор представит эскиз по довольно известной в России пьесе Дороты Масловской «Двое бедных румын, говорящих по-польски»; еще один польский режиссер, Бениамин Коц, взял в работу «Чемодан» Малгожаты Сикорской-Мищук;
• закроет «Полярку» эскиз Андрея Корионова по иронической «Ночи» Анджея Стасюка.
• События «Полярки» в театре называют — «путь домой», то есть путь к взаимопониманию, которого в последнее время так недостает между людьми. Пусть этот путь будет гладким и увенчается успехом!

В Прокопьевском драматическом театре очередное пополнение репертуара, ставшее возможным благодаря лабораторным работам. Два месяца назад режиссер Александр Созонов в рамках лаборатории «Эксперимент 123» создал эскиз «Замыкание» по пьесе Марии Малухиной, который настолько пришелся по душе зрителям, что его моментально взяли в работу.

История кризиса одной семьи рассказана мальчиком, испытывающим в сложный период взросления речевые трудности. Он перестает разговаривать с родителями, замыкается в себе, но и они замкнуты в собственном мире и не замечают проблем ребенка.
Соавтором Александра Созонова в постановке «Замыкания» стала художник Алина Алимова — в команде они придумали яркое сценическое решение, в котором немаловажную роль играет планшетная кукла. Премьерные показы пройдут в течение трех дней — 13, 14 и 15 марта.

Очень актуально сегодня собраться в подземном лофте и поговорить об апокалипсисе. Это и предлагает «Первый театр», представляя 12 марта 2020 года премьеру спектакля «Грибы».

Пьеса Натальи Зайцевой «Pilze / По грибы» вошла в шорт-лист фестиваля молодой драматургии Любимовка-2019 и стала любопытным философским высказыванием.
По сюжету, три грибника переступили грань между мирами, совершили экзистенциальный трип и узнали истинные законы мироздания. В постановке Полины Кардымон разворачивается подлинная история конца человечества. И виной тому, что человечество оказалось просто неудачным проектом, не атомная заварушка или проблемы экологии, а... грибы.
Так каково наше место в этом мире и что останется после нас? Об этом сегодня и задумаются зрители премьерного показа «Грибов».