Сегодняшний день примечателен многим: в Японии 27 марта — Праздник цветения сакуры, во Франции — День сыра, можно также отметить День виски и заодно день рождения Квентина Тарантино. Ну, а мы спешим поздравить вас с Международным днем театра!
Дорогие коллеги, зрители, все, кто влюблен в театр — мы желаем вам сил, чтобы справляться с ежедневными заботами, вдохновения, чтобы воплощать мечты в реальность, удачи, чтобы всегда достигать желаемого результата! Пусть все задуманные премьеры будут сыграны, залы — полны, и — да будет театр!

До встречи на фестивале «Ново-Сибирский транзит»!

Еще месяц назад такое казалось невероятным, а сегодня премьера без зрителей уже никого не удивляет. Проходят генеральные прогоны, сдачи — театры выпускают запланированные спектакли, чтобы сразу же, как только это станет возможным, показать их своим зрителям.

Такая закрытая премьера состоялась вчера в южно-сахалинском Чехов-центре — актеры отыграли «Марию Стюарт» Фридриха Шиллера. Над историей рокового столкновения Елизаветы I и Марии Стюарт работал уже знакомый сахалинцам режиссер Олег Еремин, ранее поставивший здесь «Скупого» и «Собачье сердце» — эти два спектакля, кстати, он считает подготовкой к новому: «Опытные зрители, которые положительно отнеслись к моим предыдущим постановкам, будут готовы пойти вместе с нами дальше — туда, где не нужно объяснять, „что режиссер имел в виду“. Спектакль большой и по форме, и по времени, развлекательного в нем гораздо меньше. Так что зрителям следует подготовиться к новой истории морально и духовно».

Что ж, надеемся, за время, которого теперь стало больше, подготовиться успеют все, и официальная премьера пройдет с огромным успехом — желаем Чехов-центру театрального ни пуха ни пера в самом ближайшем будущем!

Несмотря на то, что театры сегодня вынуждены отменять или переносить один спектакль за другим, Русский драматический театр им. Н. Бестужева успел отыграть свою премьеру — в репертуаре появился «Онегин» в жанре «русская хандра». Режиссер Иван Комаров вступил в диалог с Александром Пушкиным в контексте современных реалий, попытавшись заглянуть в бездну души Онегина и поразмышлять о том, почему он стал именно таким.
Монтаж оригинального текста режиссер сделал совместно с драматургом постановки Алиной Журиной, а пространственное решение создали сценограф Ваня Боуден и художник по свету Максим Бирюков, поместив героев в некие стеклянные витрины — как артефакты, музейные экспонаты.
Получившееся авторское высказывание — по-пушкински хулиганское, объединяющее гротеск и драму — у первых зрителей вызвало массу эмоций: «крутяк», «мощный эмоциональный спектакль», «взрыв мозга». Вероятно, многие согласились бы с тем, что сказала еще в начале работы над постановкой Ваня Боуден: «Меня этот роман очень трогает потому, что в нем я узнаю себя, свое окружение. Он откликается во мне и может рассказать историю про людей, которым сегодня скучно, страшно, они влюбляются, не понимают, что с этим делать, предают дружбу — и это вечные темы».

Друзья, думаем, вы прекрасно понимаете, что в связи со сложившейся во всем мире ситуацией, количество новостей о премьерах резко сократилось. Кто-то отменяет и переносит спектакли, в других регионах работа продолжается — так, в новосибирском «Старом доме» прошла сдача постановки Никиты Бетехтина «Цемент».
Пьеса Хайнера Мюллера написана на материале одноименного романа Федора Гладкова — Мюллер уплотняет повествование, соотнося сцены с мифами об Одиссее, Ахилле, Прометее, Сизифе и других античных героях. Так «сюжет о революции в Российской империи вырастает до хтонических масштабов», — отмечают в театре.

«Именно сложность пьесы Хайнера Мюллера и тот факт, что до меня в России ее никто не ставил, и обусловили мой выбор», — говорит Никита Бетехтин. А о том, как режиссер работал над постановкой — в интервью Юлии Щетковой.

Премьерные показы «Цемента» намечены на 19 и 20 марта.

Знаменитая норильская «Полярка» немного припозднилась — обычно лаборатория современной драматургии стартовала в январе, сразу после новогодних праздников и выходных, а в этом году неожиданно возникла в марте. Впрочем, это не меняет того факта, что она остается одной из самых интересных и стабильных лабораторий Сибири.
VIII «Полярка» посвящена польской драматургии, которую организаторы — Норильский Заполярный театр драмы им. В. Маяковского — вслед за театроведами считают смелой, дерзкой, брутальной. Убедиться в этом можно на показах эскизных работ 14 и 15 марта:

• Мацей Виктор представит эскиз по довольно известной в России пьесе Дороты Масловской «Двое бедных румын, говорящих по-польски»; еще один польский режиссер, Бениамин Коц, взял в работу «Чемодан» Малгожаты Сикорской-Мищук;
• закроет «Полярку» эскиз Андрея Корионова по иронической «Ночи» Анджея Стасюка.
• События «Полярки» в театре называют — «путь домой», то есть путь к взаимопониманию, которого в последнее время так недостает между людьми. Пусть этот путь будет гладким и увенчается успехом!

В Прокопьевском драматическом театре очередное пополнение репертуара, ставшее возможным благодаря лабораторным работам. Два месяца назад режиссер Александр Созонов в рамках лаборатории «Эксперимент 123» создал эскиз «Замыкание» по пьесе Марии Малухиной, который настолько пришелся по душе зрителям, что его моментально взяли в работу.

История кризиса одной семьи рассказана мальчиком, испытывающим в сложный период взросления речевые трудности. Он перестает разговаривать с родителями, замыкается в себе, но и они замкнуты в собственном мире и не замечают проблем ребенка.
Соавтором Александра Созонова в постановке «Замыкания» стала художник Алина Алимова — в команде они придумали яркое сценическое решение, в котором немаловажную роль играет планшетная кукла. Премьерные показы пройдут в течение трех дней — 13, 14 и 15 марта.

Очень актуально сегодня собраться в подземном лофте и поговорить об апокалипсисе. Это и предлагает «Первый театр», представляя 12 марта 2020 года премьеру спектакля «Грибы».

Пьеса Натальи Зайцевой «Pilze / По грибы» вошла в шорт-лист фестиваля молодой драматургии Любимовка-2019 и стала любопытным философским высказыванием.
По сюжету, три грибника переступили грань между мирами, совершили экзистенциальный трип и узнали истинные законы мироздания. В постановке Полины Кардымон разворачивается подлинная история конца человечества. И виной тому, что человечество оказалось просто неудачным проектом, не атомная заварушка или проблемы экологии, а... грибы.
Так каково наше место в этом мире и что останется после нас? Об этом сегодня и задумаются зрители премьерного показа «Грибов».

Екатеринбургский театр юного зрителя за неделю успевает выпускать по две премьеры. Несколько дней назад здесь представили необычную постановку Максима Соколова «Ужасные дети» по пьесе Ольги Таракановой, основанной на романе Жана Кокто. Уже не дети, но еще не взрослые — сестра и брат Элизабет и Поль и их друзья Жерар и Агата исследуют вызовы мира с помощью игры.
Они рассуждают о третьей мировой войне и фармакологическом оружии, о суррогатном материнстве и множественном родительстве, о мутациях и эпигенетике, о злоупотреблении властью и культуре согласия. При этом зрителей просят не отключать мобильные телефоны, а совсем наоборот — подключиться к сети «Infantes Terribles» и вывести онлайн-трансляцию на максимальную громкость. Премьерные показы прошли 6 и 7 марта, следующий намечен на 21 марта.

А уже в пятницу 13-го на Большой сцене театра состоится премьера трагикомедии «Собачье сердце, или Собирание человека» по мотивам повести Михаила Булгакова. Режиссер Елена Невежина и драматург Ксения Гашева создали оригинальную инсценировку, в которой, помимо текста Булгакова, использованы отрывки из романов Герберта Уэллса, Брэма Стокера и Александра Богданова.