Новости

    • 2

Февраль, 2021

18, чт
Тара

«Главная новость этого часа: у нас в Удмуртии все хорошо! И это все новости на сегодня». Спустя почти 10 лет после написания пьеса Валерия Шергина «Концлагеристы» звучит еще актуальнее — подтверждение этому смогут найти зрители Северного драматического театра им. М. Ульянова, придя сегодня на премьерный показ.

Концлагеристы — жители закрытой республики Удмуртия, которые оказались внутри тоталитарной полицейский системы со своими законами и правилами. Каждый по-своему приспосабливается к такой жизни, но мысли о побеге не оставляют.

Несмотря на острый, казалось бы, сюжет, Валерий Шергин определяет «Концлагеристов» как «добрую пьесу с элементами насилия», делая акцент на слове «добрая». «Потому что в ней побеждает добро, — говорит драматург. — На самом деле, эта пьеса была моим протестом против всепоглощающей „чернухи“. Внутриполитического или вообще какого-либо политического подтекста я в пьесу не вкладывал и не намеревался. Меня больше вдохновляли размышления о свободе. Есть ли она вообще хоть где-то? Правда ли лучше там, где нас нет?».

Спектакль в Таре поставил Михаил Егоров в оформлении художника Антона Богатова. На ближайшее время запланирован единственный премьерный показ — 18 февраля.

17, ср
Тобольск

Позади почти год работы (правда, со значительными перерывами), и сегодня Тобольский драматический театр им. П. Ершова представляет наконец премьеру «Прошлым летом в Чулимске».
Режиссер Владимир Орел уже ставил последнюю пьесу Александра Вампилова 12 лет назад в Тюмени, однако признается, что нынешний спектакль очень отличается от прошлого — другие акценты, другое понимание.В грустном тоже есть место смешному, так и в любовной и человеческой драме, разворачивающейся в таежном городке, находятся комичные моменты.

Владимир Орел подчеркивает, что в ходе репетиций и решении эпизодов во многом он шел от психофизики актеров. Кстати, сами они считают, что спектакль будет интересен разным поколениям: «Герои у нас — люди молодые, и та ситуация, в которой они оказываются, могла произойти и сегодня», — говорит актриса Наталия Пономарева.
Премьерный показ пройдет 17 февраля, после этого спектакль можно будет увидеть только в марте.

16, вт
Иркутск

И вновь с нами на связи Иркутск — на этот раз радостной новостью делится Драматический театр им. Н. Охлопкова. Сегодня здесь наконец-то открывается 171-й сезон — после едва ли не самого длительного в истории театра перерыва продолжительностью почти в 10 месяцев.

После разлуки театр представит зрителям премьеру, которая все это время была «заморожена», — сдача спектакля «Любовь — книга золотая» прошла еще в марте прошлого года. Пьесу Алексея Толстого режиссер Геннадий Гущин поставил как комедию, по ходу действия трансформирующуюся в драму: здесь и амурные страсти, и греческие великолепия — но есть ли счастье?
Заполняемость зрительного зала в Иркутской области на данный момент увеличена с 25 до 50%, так что шансы увидеть премьеру у иркутян повысились.

Кстати, возобновились репетиции и следующей премьеры — главный режиссер театра Станислав Мальцев работает над пьесой Виктора Розова «С вечера до полудня». Показы запланированы на апрель.

13, сб
Тюмень

История о страхах, зажимах, запретах. О скелетах в шкафу. О минусах стадного мышления. И о том, как не упустить свой шанс.
Так анонсирует свою премьеру Тюменский драматический театр — и всё это о ставшей уже знаменитой пьесе Энтони МакКартена, Стивена Синклера и Жака Коллара «Только для женщин!». Репетиции спектакля продолжались несколько месяцев, и по признанию творческой команды, чем дальше, тем больше росла уверенность в актуальности этого сюжета. «Сейчас действительно время перемен, когда многие люди вынуждены менять профессию и род занятий, — говорит режиссер Сергей Осинцев. — Рано или поздно встает вопрос: готов ли я сейчас перевернуть свою жизнь на 180 градусов и начать с нуля? Я сам лично не один раз сталкивался с таким выбором в кризисные ситуации и шел на риск».

Несмотря на название, в театре уверены, что новая постановка будет интересна и мужчинам, потому что это история именно о них — об их переживаниях и колебаниях, дружбе и ссорах, доверии, а главное, о том, что в любой ситуации нужно оставаться мужчиной.
Премьерные показы «Только для женщин!» пройдут 13, 14, 20 и 22 февраля.

12, пт
Иркутск

Сегодня долгожданный день для Иркутского театра юного зрителя: после почти годичного перерыва здесь наконец открывают двери для зрителей! Правда, заполняемость зала пока не может превышать 25%, так что в продажу поступило очень ограниченное количество билетов.
Открывать сезон будут премьерой «Мальчиков» Виктора Розова по роману Федора Достоевского «Братья Карамазовы» — над этим спектаклем режиссер Александр Гречман начал работать еще в августе.
Помимо «Мальчиков», в феврале зрителей ждут еще две премьеры. Уже 14 февраля можно увидеть новую версию спектакля «Счастье мое» Александра Червинского — режиссер Елена Константинова ввела еще один актерский состав, кроме того, обновлены декорации. А для детей готовится спектакль по сказке Сергея Козлова «По зеленым холмам океана» — премьерные показы намечены на 20 и 21 февраля.
Поздравляем с открытием и желаем воплощения всех планов!

11, чт
Уссурийск

Блок премьерных показов трагикомедии «Эгоисты» запускает сегодня Уссурийский театр драмы имени Комиссаржевской. Режиссер Нийоле Макутенайте обещает удивить зрителей необычной интерпретацией известной пьесы Аллы Соколовой «Фантазии Фарятьева» и говорит о своем спектакле как о «кино для инопланетян».

История врача-фантазера, человека «не от мира сего», безумно и безответно влюбленного в учительницу музыки, формально разворачивается таким образом, как если бы ее со стороны видели представители внеземных цивилизаций — то есть «инопланетяне смотрят фильм про непростую человеческую жизнь». При этом молодой режиссер решила поговорить со зрителями в первую очередь о понимании.
«Мы все живем в мире своих фантазий. У кого-то они больше приближены к реальности, кто-то витает в облаках. И очень сложно из этого мира проникнуть в мир другого человека. Ведь мы считываем действия другого человека не с его позиции, а через личную призму восприятия. Как же найти это взаимопонимание, как увидеть и услышать другого человека?» — задается вопросом Нийоле Макутенайте.

Возможно, кто-то найдет для себя ответы, придя на премьерные показы 11, 12, 13 и 21 февраля.

10, ср
Ежегодный фестиваль молодой режиссуры «АРТМИГРАЦИЯ»

Ежегодный фестиваль молодой режиссуры «АРТМИГРАЦИЯ» объявил прием заявок. Сам фестиваль пройдет в Москве с 13 по 19 сентября, заявки же принимаются до 1 марта.

Напомним, что первая «АРТМИГРАЦИЯ» состоялась по инициативе СТД РФ в 2013 году — в столицу были привезены спектакли молодых режиссеров, работающих за пределами Москвы и Санкт-Петербурга. За шесть лет участниками фестиваля становились спектакли из Шарыпово, Каменск-Уральского, Мотыгино, Абакана, Новосибирска, Прокопьевска, Улан-Удэ, Екатеринбурга, Нягани и многих других городов.
Подать заявку на участие могут региональные театры со спектаклем сезона не ранее 2019-2020, постановщиком которого является молодой режиссер, окончивший режиссерский факультет в театральном вузе Москвы или Санкт-Петербурга. Фестиваль готов оплатить проезд и проживание коллектива, а также предоставить площадку для показа спектакля.

6, сб
Омск

Заметное событие сегодня в омском «Пятом театре» — здесь открывается новая площадка. Экспериментальную сцену назвали «Пространство 25», отметив таким образом средний возраст целевой аудитории. «Сегодня в пространстве театральной России появилось новейшее поколение режиссеров, художников и перформеров, которые отрицают театральную конвенциональность и мыслят на стыке искусств и жанров, — комментируют представители театра. — Это поколение имеет абсолютно другой подход к молодежной аудитории, интересующейся технологиями, активно присутствующей в соцсетях».

В день открытия в «Пространстве 25» состоится премьера перформанса-игры Ксении Пещик «Это мы / Это вы», где объектом художественного исследования станут зрители. Как часто мы делаем выводы о человеке, едва взглянув на него? Как часто оказываемся правы? И какое впечатление складывается о нас? Каждый человек — это целый мир, а узнавая другого, можно узнать что-то о себе.
Также 6 февраля в рамках мероприятий, посвященных открытию новой сцены, состоится публичная лекция театрального критика Антона Алексеева «Зритель правит!» — речь пойдет о театре, в котором может не быть актеров, но не может не быть зрителя.
По словам куратора площадки, заместителя директора «Пятого театра» Екатерины Кулаковой, до конца сезона в «Пространстве 25» запланирована реализация еще двух проектов, однако подробности раскроются чуть позже.

5, пт
Якутск

Театр юного зрителя Республики Саха представил накануне премьеру психологической драмы «Супруги Орловы» («Кэргэннии Орловтар») по рассказу Максима Горького.

Небольшой двор, подвальная квартира, грязно-серые стены — сценография Марии Ивановой мгновенно погружает зрителя в мир Орловых — семьи, пережившей (а точнее, не пережившей до сих пор) смерть единственного ребенка. Но их беспросветная жизнь кардинально меняется, когда в городе начинается эпидемия...
В своей постановке режиссер Антон Ботаков затрагивает тему выбора: есть ли рок, судьба, противостоять которой нет возможности, или же человек сам способен принимать решение и действовать, следуя своему моральному компасу?

4, чт
Улан-Удэ

Еще прошлой осенью в Русском драматическом театре им. Н. Бестужева был готов к выпуску спектакль «„Шведская семья“ профессора Густафа», однако театры Бурятии смогли приступить к работе совсем недавно, поэтому премьера состоится только сейчас.
Художественный руководитель театра Сергей Левицкий впервые обратился к популярному жанру «комедия положений», причем выступил сразу как автор пьесы, режиссер и художник. «Это было авантюрное и рискованное решение — сочинить спектакль в формате, что называется, „work-in-progress“, то есть в процессе репетиций, — комментирует Сергей Левицкий. — Есть канва, есть придуманная история, но детально — диалоги, персонажей — мы прорабатывали уже в процессе».

Несмотря на легкость жанра, спектакль не будет банальной комедией — уровень взят все же иной. По сюжету профессор океанологии Густаф Андерссон сделал великое научное открытие — он узнал, как сделать мир лучше, гуманней, милосерднее. Но в попытке спасти человечество он не может осчастливить даже собственную семью. А теперь ему предстоит разобраться не только в семейных отношениях, но и спасти дело всей жизни от посягательств влиятельных людей, желающих заполучить его труд.

Так что хоть и с юмором, но Сергей Левицкий говорит об очень важных вещах: о мире без насилия, о том, что каждый человек ответственен за мир во всех смыслах этого слова, начиная от мира в своей семье и заканчивая планетой.
Премьерные показы «„Шведской семьи“ профессора Густафа» пройдут 4, 5, 6 и 7 февраля.

3, ср
Норильск

Не так давно отпремьерившись на Большой сцене, сегодня Норильский Заполярный театр драмы им. В. Маяковского представляет новый спектакль на сцене Малой — в рамках проекта «Свободное пространство» здесь выходит сентиментальная история «Дамское танго».

Пьеса Валентины Аслановой посвящена судьбе артиста: бывшая солистка мюзик-холла Мадлен Вердюрен — ныне забытая — получает шанс вернуться на сцену. И поднимается вихрь приготовлений, примерок, репетиций — и, конечно, воспоминаний о блестящем прошлом. История лишь «притворяется» французской — на самом деле, пьеса основана на фактах биографии звезды советского кино Ирины Печерниковой.

«Камерный, личный, сокровенный, теплый, с обнаженным нервом и одновременно ироничным прищуром — этот спектакль о жизни Театра, о любви и одиночестве, о творчестве и дружбе», — так представляет Самый Северный постановку Якова Алленова под художественным руководством Анны Бабановой.

Премьерные показы пройдут 3, 7 и 28 февраля.

2, вт
Красноярск

Уже традиционно новый спектакль в Красноярском театре юного зрителя выпускают сначала как аван-премьеру — эти показы становятся своеобразной проверкой на зрителя с возможностью что-то доделать, изменить. Сегодня и завтра самые любопытные театралы смогут увидеть визуально-пластический этюд «Гоголь. Экспонаты».
Режиссер и художник Даниил Ахмедов в качестве литературной основы для постановки выбрал два произведения из гоголевского цикла «Петербургские повести» — «Невский проспект» и «Шинель». «Каждый персонаж — своего рода уникум, как экспонат: Башмачкин, Пискарев, Пирогов. Если бы это был музей, они стояли бы в разных залах по разным темам, — комментирует Даниил Ахмедов. — Для меня важна одержимость персонажей какой-то идеей. Где грань между мечтой и одержимостью? Когда мечтание переходит в одержимость, когда оно завладевает тобой и становится разрушительным?»
Зрителю, правда, могут открыться свои векторы и смыслы, поскольку спектакль представляет собой не иллюстрацию, а интерпретацию текстов Николая Гоголя, при этом выполненную в основной части в визуальном ключе. Хотя авторский текст на сцене все же зазвучит и появится в виде проекций. «Этот спектакль — поле для игры, — говорит художественный руководитель постановки Роман Феодори. — Наша команда не тянет за собой шлейф всех образов, связанных с Гоголем. Это оригинальная история. Конечно, сквозь нее может проглядывать образ писателя, но это Гоголь всей постановочной группы — тот, которым видит его режиссер, композитор, хореограф».
Кстати, в мир Гоголя зритель будет окунаться буквально с порога театра. В пространстве театра художник Ольга Никитина создала серию инсталляций, представляющих образы гоголевского Петербурга, сны и страхи писателя, загадки его судьбы.


Официальная премьера спектакля «Гоголь. Экспонаты» состоится 21 февраля.

Январь, 2021

30, сб
Новосибирск

В декабре в театре «Старый дом» дом состоялись первые читки проекта «Дисциплина», а в завершающие январь выходные пройдет второй этап. Напомним, что «Дисциплина» представляет собой фабрику нарративного театра — под руководством кураторов 11 драматургов из разных городов (и даже стран) написали пьесы о сегодняшнем дне по канонам реалистического театра. Организаторы позиционируют их как захватывающие истории с яркими героями — «как в сериалах».
30 и 31 января пришедшие на читки познакомятся с пьесами «Не уйдем!» Булата Минкина, «Марго» Надежды Фроловой, «Катапульта» Дмитрия Богославского, «Анна поет» Натальи Ключаревой, «Подневольный человек» Марии Михелевой, «После Бали» Исмаила Имана, «23 минус и 45 плюс» Ирины Козловской. Что ждет зрителей? Говорят, не просто злободневные истории, но еще и, например, препарация эйджизма, размышления о техногенном, сеанс коллективного смеха сквозь слезы. А примут участие в читках не только актеры «Старого дома», так что будут сюрпризы.

Выбирайте что-то одно или приходите на всё сразу — насыщенные выходные послужат хорошей зарядкой для мозга! Для тех же, кто не может присутствовать на событиях лично, будут вестись онлайн-трансляции на youtube-канале.

29, пт
Минусинск

Если сыграть в игру с перечислением пьес Александра Островского, есть вероятность, что одной из последних будет названа «Блажь». Она действительно не является самой очевидной и популярной, однако все же постепенно выходит и из ряда забытых. Очередной шаг к этому помогает сделать Минусинский драматический театр, где сегодня состоится премьера «Блажи» в версии Алексея Песегова.

Строго говоря, «Блажь» — пьеса не Островского. Она была написана малоизвестным драматургом Петром Невежиным, однако сюжет оказался несколько смел, и цензоры пьесу забраковали. Невежин обратился за помощью к Островскому, который доработал пьесу — в итоге она вышла в соавторстве и быстро получила популярность в ведущих театрах.

Речь в ней, конечно же, о любви. Еще точнее, о коварстве и любви. Помещица-вдова без памяти влюблена в своего молоденького управляющего, который, впрочем, кружит голову не ей одной. Причуда «любви» — именно так, закавычив чувственное слово, Алексей Песегов определяет жанр своей постановки. Премьерные показы комедии о том, «как чувства и страх потерять свое счастье преобладают над разумом и здравым смыслом», пройдут 29, 30 и 31 января.

28, чт
Бийск

Блок премьерных показов спектакля «Мятель» готовится Бийском драматическом театре — зрители смогут окунуться в вихрь повести Александра Пушкина. Режиссер Виктория Печерникова неслучайно выбрала именно такое написание названия — метель в ее спектакле не только природное явление, а почти одушевленное существо, герои же — мятущиеся жертвы, которыми руководит таинственная сила.

При этом в «Мятели» очень важен элемент игры. Виктория Печерникова играет и с самим текстом, вплетая в него, например, фрагмент баллады Василия Жуковского «Светлана» или письма Александра Пушкина, адресованные Наталье Гончаровой. «Мы хотели глубже окунуться в биографию Пушкина, посмотреть, в каком контексте он находился в момент написания „Метели“, — говорит Виктория Печерникова. — Хотя, вообще, работа с прозой в данном случае не предполагает написания инсценировки, и мне это близко. Именно от авторской оценки возникает эта ирония и легкость. „Метель“ — большая интрига и шутка Александра Сергеевича».

Нежный, страшноватый и веселый спектакль «Мятель» первые зрители уже оценили в декабре, а тех, кто не успел, ждут на «игру с судьбой» 29, 30 и 31 января.