Новости

Март, 2021

7, вс

Омск

Омский академический театр драмы обращается к непреходящим ценностям и представляет зрителям премьеру «Дальше — тишина...». Сценическая версия американки Вины Дельмар стала известна в России после спектакля Анатолия Эфроса и Валерия Горбацевича с незабываемыми Фаиной Раневской и Ростиславом Пляттом в главных ролях. Сегодня же она редко появляется в репертуарах театров, и, возможно, напрасно — ведь она напоминает людям о главном: о чувствах, о семье.

«Это редкая история любви. Все мы видели пары, которым повезло встретиться раз и навсегда — они вызывают у окружающих интерес, даже зависть. Историю про одну из таких пар, как мне кажется, интересно показать», — говорит режиссер Роман Самгин.
Однако «Дальше — тишина» — это не просто история любви. Главные герои — Люси и Барклей — вместе уже 50 лет, а сейчас им приходится расстаться не только с домом, заложенным в банке, но и друг с другом. Ведь ни один из пяти детей Куперов не соглашается взять под свою крышу обоих родителей.

«Роман Самгин на репетиции озвучил очень точную мысль: мелодрама — это столкновение правды с неправдой. А драма — это всегда столкновение правды с правдой. Родительской правды и правды детей в данном случае, — говорит о спектакле актриса Анна Ходюн. — Нет хороших и плохих, нет откровенного зла и откровенного добра. Все мы живые люди и можем по-разному себя проявлять в тех или иных обстоятельствах. И в процессе репетиций мы как раз пытались транспонировать материал до жанра драмы».
Зрители первого показа уже поделились своими эмоциями и уверены, что каждый после просмотра спектакля непременно захочет обнять своих близких и сказать, как любит их.

Ближайшие показы «Дальше — тишина...» — 7 и 17 марта.

6, сб

Новосибирск

Все сегодняшние новости «Транзита» связаны с музыкой — не станет исключением и новосибирское событие: в академическом молодежном театре «Глобус» дают знаменитый мюзикл «Кабаре»!
Но не спешите настраиваться на легкий жанр. Режиссер, «золотомасочник» прошлого года Алексей Франдетти отмечает, что мюзикл — это не всегда весело и легковесно, и зачастую в нем говорится понятным языком о самых сложных вещах: «Для нас „Кабаре“ именно такой. Это история тревожного времени зарождения фашизма и разобщенности людей. Или их чрезмерной слепоты».
Разумеется, это не отменяет великой музыки, шикарных костюмов, сложной хореографии и постановочных эффектов. Однако приготовьтесь задать себе вслед за командой CABARET немало вопросов о сегодняшних реалиях и нас самих. «Во время каждой репетиции я напоминаю ребятам о надписи, сделанной на монументе в Дахау — „Никогда больше“. Так вот, нам хотелось бы в очередной раз напомнить нашим зрителям о том, что никогда больше мы не должны допустить того, что произошло когда-то и что неведомым образом почему-то находит рифму с днем сегодняшним», — подчеркивает Алексей Франдетти.

Окунуться с головой в жизнь клуба «Кит-кэт» зрителей приглашают 6 и 7 марта.

6, сб

Новосибирск

Все сегодняшние новости «Транзита» связаны с музыкой — не станет исключением и новосибирское событие: в академическом молодежном театре «Глобус» дают знаменитый мюзикл «Кабаре»!
Но не спешите настраиваться на легкий жанр. Режиссер, «золотомасочник» прошлого года Алексей Франдетти отмечает, что мюзикл — это не всегда весело и легковесно, и зачастую в нем говорится понятным языком о самых сложных вещах: «Для нас „Кабаре“ именно такой. Это история тревожного времени зарождения фашизма и разобщенности людей. Или их чрезмерной слепоты».
Разумеется, это не отменяет великой музыки, шикарных костюмов, сложной хореографии и постановочных эффектов. Однако приготовьтесь задать себе вслед за командой CABARET немало вопросов о сегодняшних реалиях и нас самих. «Во время каждой репетиции я напоминаю ребятам о надписи, сделанной на монументе в Дахау — „Никогда больше“. Так вот, нам хотелось бы в очередной раз напомнить нашим зрителям о том, что никогда больше мы не должны допустить того, что произошло когда-то и что неведомым образом почему-то находит рифму с днем сегодняшним», — подчеркивает Алексей Франдетти.

Окунуться с головой в жизнь клуба «Кит-кэт» зрителей приглашают 6 и 7 марта.

6, сб

Барнаул

Еще одна нестандартная классика вошла в репертуар Молодежного театра Алтая — трагедию Фридриха Шиллера «Мария Стюарт» режиссер Максим Соколов превратил в «оперу». Закавычили жанр мы, основываясь на словах самого постановщика: «Это не означает, что артисты будут петь оперными голосами, у нас будет sound-звучание, придуманное Владимиром Бочаровым. Но значительная часть актеров, действительно, будет представлять собой современный аналог античного хора». Кстати, существовать в спектакле артисты хора будут, как и полагается, на котурнах. Помимо музыки, значительную роль в спектакле играет документальный и поэтический нарратив — например, звучат сонеты Иосифа Бродского.
Спектакль МТА называется «Мария I Стюарт» — постановщики объясняют это тем, что хотели подчеркнуть историческую значимость и отдать дань последним годам жизни и трагической смерти королевы. В Барнауле спектакль уже окрестили театральной «Игрой престолов», а Максим Соколов, объясняя выбор материала, вспоминает о другом популярном сериале: «Эту трагедию Фридрих Шиллер написал, разочаровавшись в идеях абсолютизма. Сегодня мы тоже задаемся вопросом: чем чревата неограниченная монархия? Кроме того, в этом материале психологически тонко разработаны характеры — читаешь пьесу, словно сценарий сериала „Корона“ от Netflix: в нем взаимоотношения людей — клубок личных выгод и государственных интересов».
Будет интересно — 6 и 13 марта.

6, сб

Челябинск

В очередной раз удивляет Челябинский молодежный театр — сегодня здесь премьера «Онегина», но в не совсем привычном ключе. «Как ставить „Евгения Онегина“? Ведь все у Пушкина уже расставлено, все есть, все ярко и живо», — задается вопросом сам театр. А режиссер Иван Миневцев нашел ответ и способ — челябинский «Онегин» будет идти в жанре поэтической симфонии.
«„Онегин“ — это музыка, мелодия. Хочется ее услышать, схватиться, идти за ней. Тогда и возникают образы, картины, атмосфера, эпоха, живые люди, их голоса и характеры», — поясняет замысел творческая команда. В ее составе и известный драматург Алексей Житковский, которому выпала сложная задача — работать с Пушкинским текстом. По признанию Житковского, когда он услышал о задумке, то не постеснялся объявить режиссеру, что эта идея безумна: «Поэзия невероятного уровня, что с ней можно сделать, как к ней прикоснуться?». Тем не менее инсценировка родилась.
На создание музыки к спектаклю у композитора Константина Хазановича ушло порядка двух месяцев: «Это трудоемкая работа, но когда нравится процесс, то можно сидеть по много часов. Особенно когда происходит подключение к материалу — создается ощущение, что ты не придумываешь мелодию, а она из тебя транслируется».
Главной героиней спектакля Иван Миневцев делает Татьяну — точнее, трех Татьян. «Нам хочется показать, какой является Татьяна в разные отрезки своей жизни, — комментирует режиссер. — В том числе, десятки лет спустя. Она смогла пережить эту трагедию. А вот Онегин не смог».

Удивиться фантазии постановщиков зрители могут 6 и 26 марта.

2, вт

«Золотая Маска» — «Маска Плюс»

В минувший уик-энд в Москве стартовала внеконкурсная программа Национального фестиваля-премии «Золотая Маска» — «Маска Плюс» проходит уже в 13 раз и продлится до 10 марта. В афишу вошло 12 постановок из Санкт-Петербурга, Архангельска, Новосибирска, Сыктывкара, Перми и Южно-Сахалинска.

«В программу фестиваля „Маска Плюс“ попали спектакли, в каждом из которых есть своя странность, несоразмерность, избыточность или, напротив, предельный минимализм, а еще гротескный тип образности. В год, когда российский театр открыл для себя возможности создания цифровых спектаклей, в Москву приедут постановки, чье обаяние заключено прежде всего в бешеной актерской энергии, как бы старомодно это ни звучало», — комментируют кураторы программы «Маска Плюс» Юлия Клейман и Вера Сердечная.

Уже состоялись показы новосибирских спектаклей «Зона красоты» театра «Понедельник выходной» и «Грибы» «Первого театра».
В сегодняшней афише — «Мария Стюарт» от южно-сахалинского «Чехова-центра»: «настоящий спектакль большой формы из самого удаленного от Москвы театра России, в последние годы неизменно привлекающего интерес критиков», по словам кураторов.

Желаем участникам удачных показов!